RÍOS Y MAREAS

La película documental “Ríos y mareas” muestra a Andy Goldsworthy, el artista británico, en pleno trabajo. Goldsworthy acude al campo o a la playa sin otra herramienta que sus propias manos y allí, usando los materiales que encuentra en la naturaleza, crea unas obras efímeras de una extraordinaria belleza. Pone un remate de blanquísimo vellón de oveja a una tapia de piedra seca, construye “guardianes” de piedra y nidos de ramitas que luego se lleva la marea, crea sinuosos meandros con carámbanos de hielo que luego el sol deshace, pone alfombras de ramas de helecho o de musgo a los pies de los árboles, arroja al río serpientes hechas con hojas verdes, o “bombas” de pigmento rojo conseguido a base de triturar piedrecitas... Es fascinante ver a ese hombre ensimismado y cachazudo, pero nada huraño, estudiar con detenimiento los materiales, tocarlos, palparlos, hasta averiguar algo de ellos que la mayoría no sabemos ni somos capaces de ver.
Confieso que me fascinan los artistas que se dedican al land-art, quizá porque es algo que está muy lejos, casi diría en las antípodas de mi experiencia personal como urbanita. Y también porque su lenguaje poético es intemporal y es universal, y no puede dejar de conmovernos siempre.

ANTIGUO Y MODERNO

Hoy, sesión doble de expos. Por la mañana en la Pedrera, Alexander Rodchenko. Una exposición muy completa y muy bien presentada, aunque el tema de entrada no me apasionaba. El constructivismo ruso siempre me ha dado la sensación de algo bastante mustio. Toda esa fuerza punzante y esa vitalidad geométrica, ya ajada y pasada por el tiempo y desconchada por el desengaño del totalitarismo y el fracaso de las utopías, deja un regusto amargo, patético. La pintura de Rodchenko tampoco me parece especialmente interesante, aunque sus “negros sobre negro” han sido abundantemente copiados después. Sin embargo sí que tiene interés como diseñador gráfico, y sobre todo como fotógrafo. He descubierto unas fotos suyas que me han parecido muy buenas, de una enorme modernidad, que quizá había visto antes, pero en las que, la verdad, nunca había reparado.

Por la tarde, Salón de Anticuarios en el edificio de las Reials Drassanes. Los visitantes son los que se podrían esperar en un acto semejante, eso ya me lo imaginaba. Lo que sí me sorprende es el concepto tan amplio que tienen de lo que es una “antigüedad”: desde el típico bargueño, el candelabro dorado, el jarrón de alabastro o la estatuilla art-déco a cuadros de Antonio Saura o esculturas de Chillida (?)

Lo más interesante para mí, sin duda, eran los dos expositores más “arqueológicos”: Raquel Montagut, especializada en arte africano, con bellísimas estatuillas y máscaras, y Bagot, dedicado a objetos griegos, romanos, egipcios, etruscos...

CRISTAL DE LA VIDA

MURCIÉLAGOS

El uso desgasta la noche.
No se desgasta por su parte superior, entre las estrellas. Se desgasta como un vestido que se arrastra por los suelos, entre las piedras y los árboles, hasta lo más profundo de los túneles malsanos y de las grutas húmedas.
No hay rincón alguno en el que no penetre un trozo de noche. Las espinas lo desgarran, los fríos lo agrietan, el barro lo echa a perder. Y cada mañana, cuando asciende la noche, de ella se desprenden jirones, enzarzados al azar.
Así nacen los murciélagos.

Historias naturales, Jules Renard (traducción de Joan Riambau)
Black and Gold, James McNeill Whistler (1875)

GISELLE

La apuesta del ADT era muy arriesgada y artísticamente ambiciosa. La transformación del ballet clásico “Giselle” en G, una obra moderna, neurótica y radical, era realmente atrevida. La música histérica, sin concesiones, una escenografía impactante como de “cinta continua”, con un uso espectacular del color, la técnica impecable y acrobática de los bailarines... Todo era realmente interesante, realmente bueno, cargado de intensidad, sin frialdad alguna. Sin embargo me pareció que no era capaz de provocar la emoción en el público, que se quedó algo frío. Me he preguntado por qué y no sé qué pensar. Aunque prefiero otro tipo de danza, el espectáculo me gustó mucho. Pero debo reconocer que no me “entusiasmó”. La conexión total no se produjo. Asombro, perplejidad, interés, sí, pero entusiasmo no.

G, Australian Dance Theatre. Mercat de les Flors, 16 de octubre.

SENSACIÓN DE LUNES

El lunes lo llena todo.

Foto de Nicola Vinci